Llegó la Navidad, y eso es la segunda peor cosa que le puede pasar al año después del verano. Época hortera y casposa que sólo se salva porque hace frio, mucho frío y por el especial de Nochebuena de Raphael. Afortunadamente si uno quiere es posible salir indemne de los hilos musicales de calles y centros comerciales centrados en voces de niños castrados o voces de mujeres gordas, ex gordas, o futuras gordas que algún día vendieron muchos discos. Hay gente molona que también practica la canción navideña y para muestra diez.
Por aquí aparecen Low o Belle & Sebastian, con un par de canciones menores (mucho) en su discografía que regalaron en pasadas navidades. The Raveonettes y Weezer se animaron con EP navideños con resultados notables dentro de su propio estilo. Karen O al frente de los Yeah Yeah Yeahs bajaron revoluciones de cara a la Navidad y la musa del italodisco Sally Saphiro incluyó Anorak Christmas es su Disco Romance. Entre las mayores curiosidades The Hives hacen dueto con Cindy Lauper en un villancico con letra inenarrable y entre lo más sorprendente Fucked Up versionan el pastel de estrellas ochenteras Do they know it´s Christmas con mucho ruido y gente tan molona como Tegan & Sara, Bob Mould o Yo la Tengo. Sufjan Stevens, que me lo pido para debajo del árbol de Navidad, acumula EP navideños y un disco triple Song for Christmas repleto de canciones notables como Putt he Light on the Trees o Sister Winter que en versión de la ex Everything But the Girl se convierte en la canción de Navidad DEFINITIVA.
Que os atragantéis con el pavo.
1. TRACEY THORN. SISTER WINTER.
2 LOW. SANTA´S COMING OVER
3. BELLE & SEBASTIAN. ARE YOU COMING HOME FOR CHRISTMAS
Cuatro años han necesitado los escoceses para dar continuación al flamante The Life Pursuit (2006) y el resultado está muy lejos de ser satisfactorio. Stuart Murdoch parece haber concentrado toda su energía en su laureado proyecto en solitario God Help the Girl porque en esta nueva entrega cuesta mucho encontrar a esa banda que durante 15 años ha sido capaz de hacer de cada corte una historia memorable.
Write About Love (2010) está muy lejos de cualquiera de los otros discos de la banda. Los logros se encuentran en la brillante canción de Sarah Martin que abre el disco I Didn´t See it Coming y en I want the world to stop, una melodía inolvidable que es desde la primera escucha una de las mejores canciones del septeto y que sorprendentemente no ha sido el primer single. La elegida, también sale bien parada y es el dueto con la estupenda actriz Carey MulliganWrite About Love. Mulligan que posee el físico y los rasgos idóneos para interpretar a cualquiera de las heroínas postadoléscentes de los escoceses presta su dulce voz a una bonita canción que en el disco God Help the Girl brillaría por méritos propios. The Ghost of Rockschool y Read the Blessed Pages amenazan con ser temas de largo recorrido pero poco más hay que rascar en un disco que incluye una canción con un título tan feo como Little Lou, Ugly Jack, Prophet John. Una canción melosa, meliflua e insustancial a dueto con Norah Jones (Zzz, Zzz). El resto también invita a darle a la tecla de avance.
Una disco menor (mucho) en la discografía de los escoceses, y que si anuncia un cambio de rumbo, no deja nada claro hacia donde. Espero que el próximo sea mejor. 4
Aún hay esperanza para la humanidad. Unos chicos de secundaria de un colegio de las afueras de Sevilla se han dedicado a hacer este video maravilloso en horas lectivas. En lugar de prenderle fuego a la profe de matemáticas y estudiarse el consultorio sexual de la Nuevo Vale han organizado un lib dup estupendo con una canción de Belle & Sebastian de fondo. Desde un colegio por debajo de Despeñaperros, el Huerta de Santa Ana llega una raza de jovenes a proteger como el fuego en mitad del Apocalipsis. Han conseguido que se me ponga la carne de gallina al verles cantar a grito pelao al final. Enhorabuena!!
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Y el clip original para promocionar el album The Life Pursuit (2006). Belle & Sebastian estarán actuando en Santander a finales de Julio y se supone que en León a primeros de agosto.
“The future´s looking colourful / It´s the colour of blood, chaos and corruption of a happy soul / A Happy Soul will ride / ride in the field / Til the rain dies down (…) Have you seen The Loneliness of a Middle Distance Runner? / when he stops the race and looks around” (Stuart Murdoch)
El pasado domingo 25 de abril murió Alan Sillitoe. El escritor británico, de 82 años, es el autor de una de mis novelas favoritas La Soledad del Corredor de Fondo. Una novela que debería estar en el top 10 de todo perdedor por vocación y convicción. Si encima se le suma una adaptación al cine que iguala las virtudes literarias y una canción rememorándola igualmente excelente a cargo de tu banda favorita, La Soledad del Corredor del Fondo se convierte por méritos propios en un leit motiv para toda una vida. Toda una lección para mirar hacia delante con las espaldas bien anchas aunque te pisoteen como a una hormiga. Una clase magistral para aprender a saber perder. Pararte en mitad de la carrera y decidir perder puede convertirse en el acto más heroico, en la oportunidad perfecta para alcanzar una orgullosa venganza, que a nada lleva , pero que sacia como el agua en desierto.
Alan Sillitoe perteneció al grupo de escritores conocido como los Angry Young Men, los jóvenes rabiosos retratistas de la clase social trabajadora que sirvieron de inspiración para el Free Cinema Británico. Una sinergia creativa de primera que alcanza cima con la adaptación de La Soledad del Corredor de Fondo (1962) a cargo de Tony Richardson y protagonizada por el bello Tom Courtney. Una novela maravillosa, una película excelente, una canción que tengo que escuchar por lo menos cinco veces seguidas.
Da la casualidad de que en las últimas seis semanas por aquí ya han pasado la canción homenaje a The Loneliness of a Middle Distance Runner a cargo de Belle & Sebastian y también el actor Tom Courtneay por boca de Yo la Tengo… Si, llevo meses especialmente obsesionado de nuevo con esta historia. Las casualidades nunca son gratuitas, y por ello, esta tarde al abrir el periódico y enterarme de la muerte de Alan Sillitoe se me ha encogido el músculo latente casi tanto como cuando murió Billy Wilder. Si… hay ocasiones en las que con causa aparente el ánimo se me viene abajo o tengo cambios bruscos de humor. ¿Y? Yo si me entiendo perfectamente… “So I take revenge in stories and dreaming of the time when we´re on stage”
La Soledad del Corredor de Fondo, una canción memorable de la banda escocesa
La banda escocesa anunció hace un par de días que en breve se mete en el estudio de grabación a dar forma al que será el septimo disco largo de su carrera. Una ocasión perfecta para recordar algunas de sus mejores canciones.
Estaba / estoy / estaré de muy mal humor, comenzando a caer en el bucle del eterno retorno y a punto de cruzar el espejo de Alicia cuando leí una buena noticia. La web de Pitchfork anuncia que Belle&Sebastian se meten ya mismo en el estudio de grabación y anuncian algunos conciertos por el norte de Europa para este verano (¿bajarán al sur?). Además la organización del Primavera Sound comenta que no acuden este año al festival por encontrarse grabando, por lo que contaran con ellos el año que viene. Estupendas noticias, The Life Pursuit (2006) queda ya muy lejano y el proyecto paralelo de Stuart Murdoch God Help the Girl ha desatado el hambre por más canciones suyas.
Después de enterarme de la noticia, he extendido todos sus discos y he emprendido un viaje aún no finalizado por su discografía, que es lo mismo que los últimos años de la vida de muchos, o por lo menos la mía. Estas son mis 20 canciones favoritas de ellos (las de esta madrugada), las que conformarían un recopilatorio que me regalaría a mí mismo. Me regalo esto, porque con las camisetas ya desisto, acaban fagocitadas por lavadoras malvadas y envidiosas que las destrozan sin piedad al tercer lavado. Conclusión ilógica: a las lavadoras como a muchos otros, el repertorio de Stuart Murdoch y compañía ni con lavado corto y agua fría. Con todos ustedes y por orden cronológico...
1. EXPECTATIONS (incluida en Tigermilk, 1996)
La difícil etapa de la adolescencia y las historias de la clase media siempre han sido los temas favoritos de Stuart Murdoch. "Expectations" une ambos, la historia de una adolescente diferente. La rara, la solitaria, la lesbiana, insultada e incomprendida por compañeros y familia. Algunos dicen que se cree superior al resto, pero sólo es una chica que se permite soñar. “Has sido utilizada / Estas confusa / Escribe una canción / Yo la cantaré (…) /Pronto descubrirás que estas sana” le dice Murdoch. Esta canción fue utilizada en la película Juno (2006), donde iba como anillo al dedo aunque Juno sea un pelín insoportable.
2. I COULD BE DREAMING (incluida en Tigermilk, 1996)
Un truco que me encanta y que Murdoch usa a lo largo de todo su cancionero es comenzar una canción de una manera y retorcerla sin que te des cuenta hasta convertirla en algo bien distinto. Como si de un capítulo de Los Simpson se tratase, "I Could Be Dreaming" pasa de ser otra canción sobre sueños y escapar de la cotidianidad a una canción sobre el maltrato sin despeinarse. “Si tuvieras un sueño así… / ¿te levantarías y harías las cosas que estabas soñando” … ¡como si fuera tan fácil, Stuart!
3. MY WANDERING DAYS ARE OVER (incluida en Tigermilk, 1996)
Cuando alguien no para de escribir canciones sobre adolescentes diferentes, es porque un mucho de eso de lo que escribe sigue muy presente dentro de él. En "My Wandering Days Are Over" aparecen el pánico a crecer, a ser adulto, el hastío, el miedo al fracaso y un estado de melancolía abofeteable, siempre presente aunque sin tener ni idea de que se extraña. Alguién dice que la melancolía surge del aburrimiento, pero es que hay días en los que estás cansado hasta de escucharte a ti mismo…
4. GET ME AWAY FROM HERE I'M DYING (incluida en If You're Feeling Sinister, 1996)
Las canciones de Murdoch siempren están a medio camino entre el estallido luminoso y el ensimismamiento melancólico. Transmiten una sensación muy real, la de estar medio contento o medio triste, o lo que es lo mismo, buscarle un doble sentido a cualquier cosa, color a las penas y negro a los buenos momentos. Aquí hay de todo eso. Sentirse pletórico cuando nada a tu alrededor te convence o esos momentos cuando eres tan rematadamente estúpido y naïve como para llorar al cerrar un libro y no cuando te dan dos hostias.
5. JUDY AND THE DREAM OF HORSES (incluida en If You're Feeling Sinister, 1996)
Otra historia de sueños adolescentes maravillosa. Judy, una adolescente rebelde que lee con una linterna bajo la cama, que escribe canciones tristes y que sueña despierta, que no sabe vivir en la tierra y que solo encuentra consuelo en sus sueños. Judy, que persigue su sueño sobre caballos y vaga sin rumbo. Me hizo mucha gracia cuando esta canción sonó en un recopilatorio que T había llevado a un picnic, fue un día bonito aquel.
6. LAZY LANE PAINTER JANE (incluida en el EP Lazy Lane Painter Jane, 1997)
Soul blanco de primera, la influencia sesentera es llevada hasta el extremo en esta canción que cuenta con una tal Monica Queen como apoyo vocal. El resultado es una canción pletórica, sobre una chica de moral relajada, rebelde y que “lleva hasta el final lo de ser bruta” y que por bemoles “tendrá un chico esta noche”. Me recuerda a cierta señorita.
7. SLEEP THE CLOCK AROUND (incluida en The Boy with the Arab Strap, 1998)
Esta canción siempre estará entre mis favoritas por siempre jamás. Es imprescindible poner el disco muy alto cuando empieza, comienza burbujeante saliendo de la nada, recordandote lo miserable que eres para acabar estallando cuando los vientos te recuerdan que puedes dejarlo todo atrás o al menos detener el tiempo y “quedarte dormido una eternidad”. “Mirate, no le sirves de mucho a nadie. / Date un paseo por el parque, tomate un valium”, cuanto más alto la pones, mayor será la dosis. Sí, todo es mentira, pero durante cinco minutos casi te puedes creer que algún día dejará de ondear la bandera de “los Estados Unidos de Calamidad”. Y no lo olvides: “Hay mucho por hacer mientras tu cabeza aún sea joven”.
8. DIRTY DREAM NUMBER TWO (incluida en The Boy with the Arab Strap, 1998)
Otra canción tremenda que hace de The Boy with Arab Strap el disco al que más cariño tengo de ellos. “Tengo suerte, puedo abrir la puerta y caminar por la calle / No tengo suerte, no tengo donde ir así que sigo a mis pies” Lo de casi siempre, estar encerrado sin salida, no saber crecer o comó no tener ni idea de cómo tomar decisiones y esperar soluciones sudando bajo las sábanas. “Y el sueño número dos, que siempre es mejor que quererse a uno mismo con diferencia / (…) pero que se desvanece por la mañana cuando abres los ojos”. Si, nadie dijo que mantenerse en pie fuera fácil. Existe un video con imágenes muy bonitas que se incluyó en el DVD Fans Only, pero no lo he encontrado.
9. THE ROLLERCOSTER RIDE (incluida en The Boy with the Arab Strap, 1998)
Por aquí aparece una tal Judy que podría ser la que un par de años antes soñaba con caballos. Va con los bolsillos llenos de los medicamentos que le arreglan el cerebro mientras lucha por no tirarse por el balcón. La vida misma, una montaña rusa con todos los problemas desplazándose por vagones a toda velocidad. Un cierre de lujo para “el disco verde” que se esfuma como si nada, quizás como Judy o como cualquier ser humano.
Lamentablemente no he encontrado ningun video para esta canción
10. THERE´S TOO MUCH LOVE (incluida en Fold Your Hands, You Walk Like A Peasant, 2000)
La última canción del último disco para Jeepster Records y con Isobel Campbell en la banda. Nunca he entendido del todo los dobles sentidos que aparecen por aquí, es lo bueno de las letras de Stuart Murdoch, las puedes interpretar a tu manera y quedarte con un verso aunque el siguiente le contradiga. Estos tres minutos son para escuchar en bucle, sobre todo en esos días en los que “te sientes bailando a tu propio son /donde nadie te conoce / y donde puedes ofender tan sólo por tu apariencia”. Nadie tiene la culpa por volverse loco, ser incapaz de ocultar sus emociones, “ y ser honesto, brutal y tener(te) miedo”. Da igual todo porque vas a acabar como siempre… contra el suelo y pisoteado. Y que maravilloso es el arreglo de cuerdas en la parte final…
11. LEGAL MAN (incluida en el EP Legal Man, 2000)
Este EP aparecía firmado como Belle&Sebastian featuring The Maisonettes, grupo inexistente claro. Joviales y festivos, anticipan lo que llegaría más tarde casi por primera vez. Sesentera hasta la médula, es de las pocas canciones de Belle&Sebastian que pueden sonar en un bar de copas sin hacer que la gente suba el tono de voz, por motivos obvios. Hay un videoclip bastante divertido de la canción, pero verles en riguroso playback y haciendo el idiota en el mítico Top of the Pops tiene mucho más encanto. “L-O-V-E Love, It´s coming back, It´s coming back”
12. JONATHAN DAVID (incluida en el EP Jonathan David, 2001)
Un hit pop que podrían versionar hasta en Operación Triunfo. Dos colegas, el perdedor y el triunfador, enfrentados por una misma mujer, pero todo visto desde la óptica del panolis, claro, que se conforma con pensar que peor que no le quieran sería que le hubieran mandado a la guerra. ¡Pobrecico! La prueba de que de Stuart Murdoch no es el único que hace buenas canciones en Belle&Sebastian y con un videoclip muy divertido y bien filmado.
13. THE LONELINESS OF A MIDDLE DISTANCE RUNNER (incluida en el EP Jonathan David, 2001)
“¿Has visto La Soledad del corredor de fondo? / cuando se detiene en la carrera y mira alrededor?”. Gafapastas hasta el extremo, por la canciones de Belle&Sebastian se pasean Dylan, la Velvet Underground, Kerouac, Salinger, chicos obsesionados con libros de todo tipo… Esta canción la titularon como la maravillosa película de 1962 de Tony Richardson, que a su vez se basa en un relato corto de Alan Sillitoe. Si no fuera por esta canción quizá a día de hoy aún no la habría visto. Lo más que puedo decir es gracias. Y si encima sucede que en tu exámen de narrativa cinematográfica de septiembre te ponen esta escena de esa película para analizarla, ¿qué más puedo que decir? Pues gracias por un sobresaliente y que me paro en mitad de la carrera, miro alrededor y, claro, “el futuro está lleno de color / el color de la sangre y el caos”.
14. I´M WAKING UP TO US (incluida en el EP I'm Waking up to Us, 2002)
Durante unos meses llevé una chapa que me hice con la portada de este single en una mochila, como cualquier objeto que no sea un disco que he tenido de la banda, desapareció. Último single publicado con Isobel Campbell en la banda, cuando ya había roto con Stuart e iba a dejar el grupo. Ni Yoko Ono es tan mala a tenor de esto. Hay tanta ira y odio concentrado en estos tres minutos y medio, o más bien hay tanto dolor por haber sido abandonado (a él y al grupo), por darte cuenta de que nunca te han querido. Y todo está dicho con tanta elegancia y tanta ironía. Él necesita a alguien que ponga alegría en todo lo que hace, ella a un hombre rico. Él no ha cambiado, ella se ha largado. Y él no puede ocultar su ira por más tiempo, pero es tan estúpido que su ira se convierte en pena y en más amor. La cara B del single incluía "I Love my Car", donde se muestra algo más integro y dice que adora su coche y su perro pero que no puede decir lo mismo de ella (no se lo cree ni borracho). El video tiene bemoles, Stuart soltando su ira y la otra al lado haciéndole los coros y poniéndose de rodilla cuando dice que “el capitulo esta finiquitado”.
15. STORYTELLING (incluida en la Banda Sonora de Storytelling, 2002)
Belle&Sebastian firmaron la banda sonora de esta película de Todd Solondz a la que en España le colaron el horrible título de Cosas que no se olvidan (o algo así creo). Al final muy poco de lo que compusieron se utilizó para la película. Sí aparecía esta canción en los títulos de crédito finales que M ya conocía bien y comenzó a tararear mientras buscaba el cigarro que se iba a fumar en el portal de al lado de los cines Verdi. Otras me gustan más, pero esta es muy de M. Un par de años después Las Escarlatinas adaptarían esta canción al castellano sin respetar la temática sobre creadores de ficción y sus responsabilidades por lo que crean.
16. WRAPPED UP IN BOOKS (incluida en Dear Catastrophe Waitress, 2003 y en el EP Books, 2004)
Se pasan a Rough Trade, lo que supone mayor promoción y cambio de rumbo. Madrid estuvo empapelado una semana con posters de este disco y a cambio de un cigarro nos dieron un par a M y servidor. ¿Dónde estará? De nuevo la maldición de lo que no se puede escuchar. Desaparece a partir de este disco en cierto modo el espíritu atormentado adolescente y coquetean cada vez más y sin miedo con el glam y el soul blanco. A pesar de todo "Wrapped up in books" vuelve a ser una historia contada entre libros, “Nuestras aspiraciones, están envueltas en libros / nuestras inclinaciones están ocultas por miradas”. Posee una melodía luminosa y cristalina y armonías vocales que se van entrelazando hacia el final. Aunque probablemente esto sea una interpretación excesivamente libre, me encanta ver esta canción como una historia sobre la dificultad de poder de tomar decisiones, la tendencia a equivocarte y aún así seguir hacia adelante. “Me gustaría tener dos caminos que poder seguir / Me gustaría escribir el final sin ningún tipo de dolor”
17. YOUR COVER'S BLOWN (incluida en el EP Books, 2004)
Un hit de primera, un tema disco, funky, glam, pop… tres canciones en una en sus seis minutos de duración. Ojala sorprendan y lo próximo de ellos sea todo un disco así. "Your Cover´s Blown" es infecciosa desde la primera escucha, es escapista y jovial, invita al baile “Di lo que quieras y deja tu timidez en casa / haz lo que quieras y escribe un pequeño poema (…) Escribe una lista de cosas que quieres hacer / déjalas en el trabajo porque tienes que vivir”. Optimismo sin doble vuelta casi por primera vez “Escucha, cuelga el teléfono / cancela todas tus tareas / dile a tus amigos que hay más para ti que esto”. Estructura retorcida, cambiante cada poco y aún así con estribillo. ¿Quién dijo que siempre son ñoños? ¡Pero si se marcaron la canción del verano de 2004!
18. FUNNY LITLLE FROG (incluida en The Life Pursuit, 2006)
De nuevo una canción que comienza de una manera y acaba de otra muy distinta. "Funny Little Frog" comienza hablando de una relación idílica, pero pronto falla algo. Ah, claro que la otra persona no tiene ni idea de que es el motivo de tus desvelos. “Tú eres mi chica y ni siquiera lo sabes / vivo la vida de un poeta / soy el bufón de la corte”. Como no podía ser de otra manera, el patetismo va en aumento “Tuve una conversación contigo anoche / es un poco monólogo, pero está bien”. Sobresaliente primer single de The Life Pursuit, que da importancia a los teclados. Por culpa de este video a L y a un servidor se nos antojó ir a clases de claqué, lástima que fueran demasiado caras para mi falta de coordinación.
19. ANOTHER SUNNY DAY (incluida en The Life Pursuit, 2006)
Esta canción era la que aparecía en mi perfil de myspace, no sé si sigue haciéndolo porque hace ya como dos años que no abro esa pagina tan fea y lenta. "Another Sunny Day" tiene apariencia ñoña y una melodía simple sin sobresaltos, pero por alguna razón que se me escapa, quizás porque tiene el encanto de siempre, fue la primera canción en la que me fijé al escuchar The Life Pursuit. Es cierto, habla de otro día soleado y tiene un aire veraniego (por debajo de 24 grados claro) pero al final es otra historia sobre decepción y mentiras. “The Lovin is a mess what happened to all of the feeling?” pues que “necesitas que un mosquito se estrelle contra tu ojo y sacrifique su vida para tenernos frente a frente”.
20. DRESS UP IN YOU (incluida en The Life Pursuit, 2006)
¿Quién dijo que el tiempo cura todas las heridas? Han pasado cinco años y ahora Murdoch está en una banda que parece otra, jovial y distendida. ¿Ah, sí? Pues ¡zas! en toda la boca para Isobel Campbell de nuevo. "Dress up in you" es la canción más parecida a la primera etapa de Belle&Sebastian de este disco. Podría ser la segunda parte de I´m waking up to us, el tiempo no ha curado el dolor y hay que seguir sacando la ira. “Soy el cantante, soy el cantante en una banda / Tú eres la perdedora, no te eché de mi lado / Tienes una cara bonita / Te llevará lejos” “Me das dolor de estomago / ojala estuvieras aquí / tenemos tanto de que hablar” La canción se sostiene sobre un piano y la melodía se repite por trompetas a mitad de la canción, a partir de ahí todo se va suavizando, quizás haciéndose más verdadero. “Teníamos un trato, casi lo firmamos con nuestra sangre (…) Estoy desencantado / Es un problema que tengo, lo sé / Me pasa cuando las cosas no van como quiero”. Y hacia el final ya no hay problema en reconocer que “Siempre te quise (…) / Tienes la esencia, querida / Si pudiera tener una segunda piel / me vestiría contigo” A la cima de los versos más “cuckoos” de Murdoch. Genial.
Todas estas canciones están recopiladas en esta lista de SPOTIFY
If you´re feeling sinister es el segundo trabajo de los escoceses Belle and Sebastian, el primero para muchos pues el primero Tigermilk tuvo una difusión muy escasa y no alcanzó repercusión mediatica hasta 1999. Ambos discos fueron editados en 1996, con sólo unos meses de diferencia pero este segundo ya contaba con el apoyo firme de Jeepster Records. Es este el momento de mayor productividad de la banda que también lanza una serie de celebrados EP mientras su repercusión crece a pasos agigantados y se convierten en la banda mimada por la crítica. If you´re feeling sinister llegó en el momento adecuado, con el enterramiento definitivo del grunge de los primeros 90 y el britpop bastante exprimido, los de Glasgow retornaban a las melodias y los espacios sonoros de la década de los 60. Belle and Sebastian devolvieron la dulzura y la sensibilidad del pop inteligente con un esplendido trabajo de voces, delicadas melodias y unos arreglos cuidadisimos.
Música completamente atemporal, a medio camino entre la luminosidad y la melancolía, entre el hedonismo y la introspección, entre el technicolor y el blanco y negro. Hay algo en las melodías de Belle and Sebastian que predispone a un cierto estado de ensimismamiento y feliz melancolía, de inocencia y de días soleados a pesar de que las letras sean punzantes y dolientes casi siempre. Es If you´re feeling sinister un caramelo envenenado, un arma de doble filo que retrata esa sensación de estar unicamente medio feliz o medio triste con una gran precisión humanista. En este disco todo el mérito de las composiciones sigue estando en manos de Stuart Murdoch, que despliega su fino sentido del humor y de la ironía a lo largo de unas letras inteligentes y fácilmente inteligibles a pesar de las contínuas referencias literarias y cinematográficas. El nivel de las diez canciones que componen el disco es altísimo y cuenta con el acierto de ir en progresión ascendente a medida que avanza el minutaje. Imposible elegir entre los 10 temas, If you´re feeling sinister brilla tanto en sus temas más descarnados (Fox in the Snow) como en sus momentos más pop (Get me away from here, I´m dying, Mayfly). Uno de los últimos clásicos del siglo XX.
DESCARGAR AQUÍ:
1.-The Stars Of Track And Field
2.-Seeing Other People
3.-Me And The Major
4.-Like Dylan In The Movies
5.-Fox In The Snow, The
6.-Get Me Away From Here, I'm Dying
7.-If You're Feeling Sinister
8.-Mayfly
9.-Boy Done Wrong Again, The
10.-Judy And The Dream Of The Horses
Una toma en directo de Get me away from here, I´m Dying en su última gira.
Después de más de un mes de parón obligado unido a otro parón perezoso, vuelvo al blog con uno de mis EP favororitos de la banda de Glasgow. Books fue el tercer single de Dear Catastrophe Waitress(2003), el debut de Belle and Sebastian en la discográfica Rough Trade. Tras el exito alcanzado con los singles Dear Catastrophe Waitress y I´m a Cuckoo (su mayor éxito en UK), el EP Books aparece como una doble cara A formada por Wrapped up in Books, incluida en el cd y Your Cover´s Blown, un nuevo e irresistible tema. Junto a ellas otro tema nuevo Secrets y un reprise con el titulo de Cover.
Wrapped up in Books es sin duda uno de los temas que más me gustan de los escoceses, una canción de esas que puedo escuchar 20 veces seguidas en modo repeat (esta tarde fueron solo 7) y que me hacen soltar lagrimas y sonrisas al mismo tiempo. Una maravilla. Por su parte Your Cover´s Blown se convirtió rapidamente en un hit para los seguidores de la banda, toda una sorpresa de más seis minutos que encierra tres canciones distintas en su interior. Un tema con el que Belle and Sebastian dan muestra de su versatilidad y se abren a nuevos caminos musicales que desarrollarían en un futuro. Your Cover´s Blown es uno de los grandes temas de la banda, con marcado groove funky y apta para el baile. Este EP fue de lo más completito y venía acompañado de un videoclip, una galeria de dibujos a modo de comic y hasta de un videojuego de lo más divertido, además de un artwork tan excelente como siempre... porque (y ahí no admito discusión) Belle and Sebastian tienen las portadas de discos más fenomenales... si no se cuentan las de los Smiths claro.
El nombre de Belle and Sebastian parté de una novela infantil francesa convertida en serie de éxito a principios de los 70 en torno a Sebastien, un chico de los Pirineos y su perro Belle. La banda fue formada en Glasgow en torno a Stuart Murdoch que habia compuesto unas canciones para un proyecto universitario de producción musical y estaba buscando gente con quien tocarlas. El objetivo final del proyecto era la publicación de un disco en el sello ultraindependiente Electric Honey. Tigermilk se publicó en una serie limitada de 1000 vinilos y el enorme boca-oreja surgido supuso para la recien nacida banda un contrato inmediato con Jeepster records, una independiente con mayor poder. Cuando a finales de 1996 publicaron el segundo LP If you are feeling sinister y una serie de EP se convirtieron ya en un éxito de minorías inmediato. En una época previa a las descargas ilegales Tigermilk permaneció durante unos años como una joya oculta, un tesoro al alcance de muy pocos oidos. Afortunadamente Tigermilk fue reeditado por Jeepster en 1999, en uno de sus momentos de máxima popularidad crítica y tras ganar un premio Brit por votación popular.
Entre los motivos principales por los que Belle and Sebastian es mi banda favorita hay algunos tan mundanos como que tienen la colección de portadas más bonitas que he visto nunca o que da igual el día y el momento pero siempre hay una frase o historia suya que parece haber sido escrita para ti. Otro de los motivos es la sensación que ofrecen sus canciones de ser una medicina para los débiles. Las canciones de Belle and Sebastian son tesoros para toda esa masa de seguidores del pop que somos auténticos desamparados sentimentales en busca de guiños de complicidad entre melodías y estribillos. Belle and Sebastian ofrecen un refugio para el incomprendido, el raro, el afligido y el solitario y le invitan a compartir su soledad, sus penas y momentos de euforia. A mediados de los 90 Belle and Sebastian calaron muy rápido en la fibra sensible colectiva de gente vulnerable y resignada, siempre dispuesta a escapar a no se sabe donde mientras intenta superar los traumas de una adolescencia cada vez más lejana.
Para muchos Tigermilk recoge la mejor colección de canciones de Stuart Murdoch, aqui se dan cita ya muchas de las constantes de su carrera. Crisis adolescente, melancolia, soledad, homosexualidad o la resignación de la clase obrera vertebran diez canciones brillantes. Expectations (triunfando ahora en el soundtrack de Juno) es uno de esos retratos grises de clase obrera que también se le dan a Murdoch, al igual que I could be Dreaming que pasa de ser una historia de sueños adolescentes a una historia sobre el maltrato en la segunda estrofa sin perder un ápice de fuerza. The State I am mezcla homosexualidad y religión, I don´t love Anyone un tratado adolescente de autosuficiencia emocional. Electronic Renaissance es una bizarra canción que mezcla electrónica analógica con texturas retro y We Rule the School una de sus mejores canciones, el eterno retorno a parajes de la infancia como punto donde aun todo es posible. Una maravilla siempre anclada en el pop folk de los 60 el que va de Bob Dylan a Nick Drake pero al que se le añade unos arreglos barrocos herederos del indie británico de los 80 y presidido por el humor y la ternura para inadapados de un Stuart Murdoch que se convirtió desde su primer disco en uno de los grandes songwriters británicos.
Este fue el single escogido por Belle and Sebastian para presentar Dear Catastrophe Waitress (2003) que supuso un cambio de sello discográfico y una mayor proyección comercial. Producido por Trevorn Horn, la canción es lo más sobreproducido hasta la fecha de los escoceses. Los otros dos temas del EP me gustan bastante más que el tema titular. "Love on the March" es una dulce bossa nova contagiosa y en "Desperation Made a Fool of me" dominan el piano y la voz de un Stuart Murdoch que por aquella época volvió a hacerse con el liderazgo de la banda.
Feliz Navidad a todos y esas cosas. Aqui os dejo el tema que los chicos de Belle and Sebastian han grabado por Navidad. No es nada especialmente remarcable, un tema clásico rollo 50´s pero es lo primero que graban desde The Life Pursuit (2006). Menos da una piedra para amenizar la espera.
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